2d анимация: 5 советов художнику

В Сети хватает туториалов и форумов о технических аспектах пиксельной анимации. Поэтому Джонатан Ким (Jonathan Kim) и Пол Робертсон (Paul Robertson), авторы анимации для Scott Pilgrim vs.

the World: The Game, дают несколько общих советов, как сделать спрайты, которые станут выделяться на общем фоне и привлекут внимание игроков. 1. ДЕЛАЙТЕ АНИМАЦИЮ МАКСИМАЛЬНО ВЫРАЗИТЕЛЬНОЙ

Ким считает, что большинство аниматоров, которые работают над 2D-играми, не стараются. Тому есть множество причин — жесткие сроки, лимитированный бюджет, желание поскорее закончить один

спрайт и поскорее делать следующий. Но результат всегда один — унылые позы и скучная анимация. «Я каждый раз стараюсь нарисовать самую крутую и смешную картинку, какую только могу себе

представить, — комментирует Робертсон. — Все время представляю, как зрители реагируют на мои рисунки, и если нарисовал что-то недостаточно интересное, то работаю дальше — до тех пор, пока

сам не посчитаю, что наконец-то получилось хорошо. На самом деле, этот совет применим к любому арту, не только к пиксельному». _Анимация из Scott Pilgrim vs. the World: The Game_ Конечно,

тут важно не перестараться и не перегрузить анимацию. Поэтому нужно, чтобы рядом был кто-то, кому можно показать готовую работу и кто может посоветовать сбавить обороты или, наоборот,

сделать анимацию более выразительной. 2. ПУСТЬ ПЕРСОНАЖ ВЫГЛЯДИТ ЖИВЫМ В процессе работы над анимацией важно сделать так, чтобы персонаж не застывал и не выглядел так, как будто состоит из

отдельных частей. Даже если делаете элементарную анимацию — дыхание персонажа — не достаточно просто нарисовать, как движется грудная клетка, и на этом успокоиться. Необходимо сделать так,

чтобы персонаж постоянно двигался — даже если он стоит на месте. Пусть герой моргает, чуть шевелит руками, хмурится, вздыхает, — словом, выглядит как живой. _Анимация боссса из Mercenary

Kings_ «Нужно анимировать волосы, делать так, чтобы складки одежды развивались на ветру или во время движения, заставлять персонажа кривляться и совершать всякие милые или смешные движения.

Сделайте все, чтобы персонаж обрел индивидуальность», — добавляет Робинсон. 3. РАБОТАЙТЕ НАД КЛЮЧЕВЫМИ ФАЗАМИ И СИЛУЭТОМ Робертсон советует обращать особое внимание на ключевые фазы. «Самое

важное — это выразительные ключевые фазы. Не важно, аккуратная анимация или нет. Если ключевые фазы невыразительные, то все остальное тоже выглядит убого», — комментирует Робертсон.

_Персонаж из Super Gem Fighter Mini Mix_ Он отмечает, что во многих олдскульных играх — одно- и двухфазная анимация, но при этом движение все равно читается. Хорошим примером такой анимации

служит Super Gem Fighter Mini Mix от Capcom. В этой игре персонажи наносят удар, достают оружие или полностью меняются внешне всего за пару выразительных фаз. 4. НЕ ЗЛОУПОТРЕБЛЯЙТЕ

ДОПОЛНИТЕЛЬНЫМИ ФАЗАМИ Художники периодически перебарщивают с дополнительными фазами и считают, что они анимации не вредят. Но это не так. Анимацию лучше не перегружать, а количество

дополнительных фаз — ограничить. Если хочется сделать движение более эффектным, лучше прибегнуть к другим приемам — «размытию» (smear), например. В противном случае теряется выразительность

движения. _Анимация персонажей из Mercenary Kings_ 5. НЕ ЗАЦИКЛИВАЙТЕСЬ НА ДЕТАЛЯХ Аниматоры склонны иногда придавать слишком большое значение деталям рисунка, чем самой анимации. Ким

считает, что это неправильно. «Люди такие — эй, в этом эффекте перебор с цветами. А я им — не, ребят, это вы залипли на деталях вместо того, чтобы оценить картину в целом», — делится

художник. Для того, чтобы больше узнать о хорошей 2D-анимации, Робертсон советует играть в олдскульные игры или рассматривать мультфильмы по кадру (особенно старые диснеевские или первые

выпуски «Тома и Джерри). И почитать книгу The Illusion of Life: Disney Animation от Олли Джонстона (Ollie Johnston) и Френка Томаса (Frank Thomas). _Источник: http://gamasutra.com_

------------------------- Узнать о последних трендах игровой индустрии из первых рук, лично встретиться и обсудить рабочие вопросы с ведущими компаниями на рынке разработки и издания игр —

можно будет на WHITE NIGHTS MOSCOW 2015, которая пройдет 13-14 октября.